Одна из учениц Джамили Салимпур по имени Маша Арчер, проведя в студии Джамили два с половиной года, почувствовала, что готова к выступлениям и преподаванию и основала собственную труппу San Francisco Classic Dance Troupe. Труппа просуществовала 14 лет (с 1970-го до середины 1980-х). Если верить Маше, Джамиля чувствовала, что танец заслуживал лучших площадок, нежели бары и рестораны, но изменить подобное положение дел на тот момент было невозможно, так что приходилось убеждать учениц идти на компромисс.
Маша создала свое – пусть и противоречивое - видение того, каким должен быть танец. Она считала, что арабы не годятся для того, чтобы беречь и развивать танец, просто потому, что в их культуре танец воспринимается как нечто постыдное, а положение женщины принижено. Кроме того, на Востоке индустрия танца контролировалась правительством и была заведомо неуважаема владельцами клубов. Маша чувствовала, что американки чтят танец гораздо больше и заслуживают того, чтобы развивать его самостоятельно.
Будучи художницей по образованию, Маша использовала танцевальную технику, чтобы выразить через тело те линии, что она придумывала. Сама она в то время никак не называла свой танцевальный стиль, это был просто «беллиданс». Каролина Нериккио, бывшая участницей труппы Маши в течение семи лет, шутливо именует стиль Маши как «ар нуво трайбл», поскольку Арчер стремилась к тому, чтобы в костюмах отражалось европейское смешение художественных стилей.
Костюмы создавались под влиянием стиля Джамили, но сама Маша пошла еще дальше, к безумной эклектике. Танцовщицы ее студии выглядели, словно поселившиеся в Париже выходцы из Туниса, с четким привкусом византийского влияния в нарядах. Созданный искусственно, такой костюм, тем не менее, выглядел аутентично, в первую очередь из-за национальных и антикварных украшений Ближнего Востока и Европы, которыми увешивали себя девушки. К этому и стремилась Маша, называя такой имидж "Authentic Modern American", и объясняя это американским подходом – взять аутентичное и позволять себе творить с ним всяческие вольности.
Американский подход Маши выразился и в выборе музыки для выступлений. Она считала, что использовать только лишь восточную музыку для восточного танца – это предсказуемо и свидетельствует о заведомой узости мышления. Поэтому Маша преспокойно использовала фольклор других стран, оперные и классические мелодии для своих выступлений с труппой. Она отказывалась выступать в барах и ресторанах и предпочитала танцевать на культурных мероприятиях.
Таким образом, она давала понять, что танец – часть театрализованного действа, и когда люди приходят увидеть его, предполагается, что они увидят искусство. Однако, Маша не отказывалась и от выступлений на Renaissance Faire, поскольку ярмарка была прекрасной декорацией к танцу, как и вся обстановка на мероприятии, ведь посетители ожидали увидеть шоу в исполнении профессиональных танцовщиц, а не воспринимали их как пикантный бонус к ужину, как это случается в ресторанах.
Маша лучше, чем кто-либо осознавала, насколько вольно она обращается с танцем и его культурными корнями, но была уверена, что именно это танец был особенным и настолько заслуживающим уважения, что, какие бы фантазии она не осуществляла в его рамках – это будет прекрасно.

Вольный перевод фрагмента статьи Рины Ролл "История АТС"